Шестой фестиваль
«Мастера Пикколо»

Аглая Винницкая родилась в Санкт-Петербурге. Окончила Среднюю специальную музыкальную школу Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н.А. Римского-Корсакова (класс Михаила Крайца), затем, в 2001 году – Санкт-Петербургскую консерваторию (класс профессора Глеба Никитина). Флейтистка является лауреатом Международного конкурса исполнителей на деревянных духовых инструментах в Москве (II премия, 1994) и Международного конкурса юных исполнителей академической музыки «Концертино Прага» (Чехия, II премия, 1996). Кроме того, в 1997 году, будучи студенткой консерватории, Аглая Шуплякова была удостоена звания победителя конкурса грантов «Музы Санкт-Петербурга». В качестве ансамблистки выступала в лучших концертных залах Санкт-Петербурга, Москвы, Португалии. С 2000 года является солисткой и артисткой Симфонического оркестра Мариинского театра.

Родилась в 1997 году в Москве.
В 2017 году с отличием окончила Государственное училище духового искусства (класс Гехт Г.Р., затем Митряйкиной С. М.). Продолжила обучение в Академии имени Маймонида (класс доцента Ярошевского С.А.), в 2022 году с отличием окончила специалитет, в 2024 году ассистентуру-стажировку.
С 2022 года артистка группы флейт (флейта-пикколо) Российского государственного симфонического оркестра кинематографии.
С 2024 года артистка группы флейт Жуковского симфонического оркестра.
Принимала участие в мастер-классах Ф.Бернольда, С.Милан, Р.Тревизани, Л.Повицкого, Н.Лотакова.

Родилась в потомственной музыкальной семье. 

С 2011 года выступала в качестве соло пикколо в составе Юношевского Симфонического Оркестра под управлением Василия Валитова. 
В 2013 году выступала сольно на сцене Большого Зала Московской Консерватории с молодежным оркестром "Гнесинские Виртуозы". 
В 2014 и 2015 годах выступала сольно с оркестром Центра имени Павла Слободкина. 

В 2015 году закончила Московский Государственный Колледж Музыкального Исполнительства имени Ф. Шопена по классу флейты под руководством Заслуженного артиста РФ Александра Наумовича Мнускина. 

В 2016 году выступала сольно с камерным оркестром Московской Консерватории под управлением Феликса Коробова. Также в 2016 году была приглашенной солисткой в ансамбль солистов "Эрмитаж" под управлением Александра Гиндина. 

В 2020 году окончила Московскую Государственную Консерваторию по классу флейты Чепуриной Марии Анатольевны. 

В 2017 году была приглашенным артистом в Государственный Академический Камерный Оркестр России под управлением Алексея Уткина. 

С 2018 по 2022 год занимала позицию соло пикколо в Государственном Симфоническом Оркестре Кинематографии.

В 2022 году окончила Ассистентуру Стажировку по классу флейты доцента Ярошевского Станислава Александровича. 

В 2021 году была приглашённым артистом в Московском театре «Новая Опера».

В 2023 году окончила Магистратуру по флейте пикколо в Королевской Консерватории Антверпена в классе Питера Верхоена. 

Принимала участие в мастер-классах: Никола Мазанти (Италия), Питер Верхоен (Бельгия), Джованни Гандольфо (Германия), Карин Бонелли (Австрия), Анаис Беноа (Франция), Матвея Демина (Германия), Альдо Баертена (Бельгия), Сьюзан Милан (Великобритания). 

Принимала участие в фестивалях: "Виртуозы флейты" в Мариинском театре (2019, 2020 годы), Нордик Пикколо фестиваль (2022, Оденсе), Международный флейтовый фестиваль в Брюгге (2019, Бельгия), Флейтовый Кампус (2018, Италия). 

На данный момент ведет активную концертную деятельность в Европе. 

Выступала сольно в таких залах, как Кельнская Филармония, в большом концертном зале «Тонхале» в Дюссельдорфе.

Окончила Музыкальное училище имени Гнесиных и Российскую академию имени Гнесиных (классы В.Л.Кудри, С.С.Голубенко).
С 2022 года – артистка Московского театра Новая Опера имени Е.В. Колобова.
Выступала в составе Российского государственного оркестра кинематографии, Московского камерного оркестра «Musica Viva“, ансамбля «Студия Новой музыки», оркестра «Академия русской музыки», Молодежного симфонического оркестра Поволжья, International Regional Orchestra (Германия). Участница Дягилевского фестиваля (Пермь, 2019, 2022).
Стипендиат гранта Президента РФ в области культуры и искусства (2017–2021).
Лауреат всероссийских и международных конкурсов.

Закончила МГК имени П.И.Чайковского (класс профессора Голышева А.М.)
С 1994 года солистка оркестра ГАБТ России
Лауреат международных конкурсов
Помимо работы в оркестре Елена ведёт активную концертную деятельность, пропагандируя искусство игры на флейте-пикколо. Среди наиболее ярких выступлений – исполнение концерта для флейты-пикколо Давида Финко в сопровождении оркестра Большого театра и концерта Барри Маккима в сопровождении оркестра Мариинского театра на Международном фестивале «Виртуозы флейты» в Санкт-Петербурге в 2021 году.
Регулярно проводит мастер-классы и открытые уроки.
У Елены потрясающая модель пикколо – Burkart XXV с золотой механикой и кольцами.

Окончила Академическое музыкальное училище при МГК им. П.И. Чайковского по специальности флейта (класс народного артиста РФ Лебедева Л.В.) и фортепиано (класс доцента Красотиной И.В.)
В 2015 году окончила Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского (класс народного артиста РФ Лебедева Л.В.)
Лауреат международных конкурсов
Принимала участие в мастер-классах А.М. Голышева, Н.Л. Штаркмана, Л.В. Рощиной, Е.А. Петрова, А. Адорьяна (Германия), Ф. Ренгли (Швейцария), Б. Гислер-Хаазе (Австрия), Т. Вая (Великобритания), Н. Гирлингера (Австрия), В. Кортвинта.
С 2013 по 2017 года являлась основателем и художественным руководителем квартета флейт «Chant des Flûtes». Квартет становился лауреатом международных конкурсов (Стокгольм, Санкт-Петербург, 2014г.), а также неоднократно принимал участие в различных концертах и фестивалях.
Играла в качестве приглашённого музыканта в Государственном академическом симфоническом оркестре имени Е.Ф. Светланова, Государственном камерном оркестре «Виртуозы Москвы», Московском государственном академическом симфоническом оркестре, Государственном академическом камерном оркестре России.
С 2016г. – артист группы флейт Государственной академической симфонической капеллы России п/у В. Полянского
C 2021г. является участником квартета флейт «Сиринкс»
С 2022г. – художественный руководитель фестиваля «Мастера Пикколо» (Москва)
Лауреат 2 премии I международного конкурса пикколистов «A TUTTO FLAUTO» ( 2022г.)
Лауреат 3 премии XXI международного конкурса флейтистов имени Северино Гаццеллони в номинации «флейта-пикколо» (Италия, 2023г.)
Регулярно принимает участие в международном фестивале «Флейта-пикколо» (Санкт-Петербург)

Начала обучаться музыке с семи лет. По окончании ССМШ при Казанской консерватории (класс Венеры Порфирьевой) в 2009 году поступила в Санкт-Петербургскую консерваторию в класс заслуженной артистки РФ, профессора Ольги Чернядьевой.
С 2012 года совершенствовала мастерство в Штутгартской высшей школе музыки и театра у Давиде Формизано и Нольвенн Баржен.
Ведет активную концертную деятельность, становится лауреатом всероссийских и международных конкурсов, выступает как солистка и в составе камерных ансамблей в России, Чехии, Италии, Германии и Франции.
В 2018 году становится лауреатом I премии на Международном конкурсе флейтистов Severino Gazzelloni (Пескара, Италия) в номинации «флейта-пикколо». После конкурса записала свой первый диск, выпущенный в Италии.
В 2019 году как специальный гость принимала участие в международном фестивале флейты-пикколо в Градо (Италия).
В 2022 и 2023 годах принимала участие в фестивале "Мастера пикколо" в Москве.
Активно сотрудничает с молодыми современными композиторами. Специально для Анастасии был написан ряд произведений для флейты-
пикколо с оркестром, а также в составе камерного ансамбля. Принимала участие как соло флейта и флейта-пикколо в Перформансах «Весна Священная» (Номинация на премию Золотая маска 2022) и панк-балете «Возвращение Богини Мары домой» посвященному памяти
музыканта и инженера Эдуарда Срапионова (хореограф Ольга Цветкова,
мультидисциплинарный артист и композитор Ангелина Рудь).
С 2013 года – артистка оркестра Мариинского театра.
C 2023 года является одним из организаторов Международного фестиваля «Флейта-пикколо» (Санкт-Петербург).

Родилась в музыкальной семье в Оренбурге. С 1985 года начала заниматься на фортепиано и на флейте в музыкальной школе (преподаватели И.Б. Хальзова и Т.А. Кузнец). В 1997 году Ксения закончила Колледж имени М.Л. Ростроповича по специальности флейта (класс А.А. Кучерова) и поступила в Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н.А. Римского-Корсакова (класс профессора О.С. Чернядьевой).
После окончания консерватории (2002 г.) Ксения совершенствовала свое мастерство, участвуя в мастер-классах лучших профессоров Европы: Феликса Ренггли, Йоахима Шмица и Ренаты Грайс-Армин.

В 2000 году Ксения завоевала II место на Всероссийском конкурсе имени Н.А. Римского-Корсакова (Санкт-Петербург), а в 2004 году стала лауреатом Международного конкурса “XX Century Art” (Украина).
В ноябре 2021 года Ксения стала обладательницей I и единственной премии на международном конкурсе Nordic Piccolo Artist Competition (Оденс, Дания).

Свой путь в качестве оркестрового музыканта Ксения начала с 2000 года и по 2002 год работала в Симфоническом оркестре Академической капеллы Санкт-Петербурга. А с 2002 по 2007 – в Губернаторском оркестре Санкт-Петербурга. В 2008 году поступила в Заслуженный коллектив России Академический симфонический оркестр филармонии.
За годы работы в Заслуженном коллективе России Ксения успешно сотрудничала с такими дирижёрами как Юрий Темирканов, Николай Алексеев, Марис Янсонс, Зубин Мета, Сейджи Озава, Ион Марин, Илиаху Инбал.

Помимо игры в оркестре Ксения Куэльяр выступает с сольными концертами в Германии, Испании и России, активно участвует в концертах ансамбля современной музыки «Pro Arte».
С 2023 года Ксения Куэльяр является художественным руководителем и организатором международного фестиваля Флейта-Пикколо в Санкт-Петербурге.

Заслуженный артист РФ
Окончил Московскую государственную консерваторию имени П.И. Чайковского по специальности флейта в 1988 году (класс профессора Должикова Ю.Н.)
Свою творческую карьеру начал в 1985 году в Московском государственном оркестре п/у В.Дударовой в должности солиста (флейта-пикколо), после чего был приглашен в БСО имени П.И. Чайковского п/у В.И. Федосеева, где проработал 11 лет. В 2001 году по приглашению главного дирижера В.Синайского работал в ГАСО России. С 2003 года по настоящее время - в Российском национальном оркестре.
За время своей творческой деятельности, работая в ведущих творческих коллективах России, Николай Лотаков сотрудничал с выдающимися музыкантами и дирижерами современности, такими как Л.Паваротти, П.Доминго, Х.Каррерас, Д.Хворостовский, И.Перельман, П.Цукерман, В.Репин, В.Третьяков, Г.Кремер, М.Венгеров, Е.Кисин, Д.Мацуев, Дж.Белл, М.Ростропович, В.Гергиев, Р.Баршай, В.Синайский, М.Эрмлер, В.Федосеев, А.Лазарев, К.Нагано.
В составе камерных ансамблей участвовал в фестивалях «Декабрьские вечера Святослава Рихтера» (1984, 2006гг.) и др.
Исполнительскую практику Н.М. Лотаков много лет сочетает с педагогической, являясь преподавателем класса флейты в Академическом музыкальном училище при Московской консерватории имени П.И. Чайковского (1994 – 1999гг. и с 2005г. по настоящее время). Также преподавал в Государственном училище духового искусства. Многие его ученики являются лауреатами различных конкурсов, стипендиатами фондов В.Спивакова, "Новые имена"; многие успешно поступили и окончили Московскую государственную консерваторию и работают в ведущих коллективах Москвы.
 

Лауреат Международных и Всероссийских конкурсов.

Окончила Московскую Государственную консерваторию имени П. И. Чайковского в 2022 году.
Класс заслуженного артиста РФ, профессора Олега Валентиновича Худякова.

С 2019 по 2024 год работала в Российском Национальном молодёжном симфоническом оркестре.

С 2024 года является артистом группы флейт в Государственном Академическом Большом театре России.

Играла в качестве приглашённого музыканта в Российском национальном оркестре п/у М.Плетнёва, Государственной академической симфонической Капелле п/у В.Полянского, КСО п/у А.Левина, Московском камерном оркестре «Musica viva» п/у А.Рудина, а также работала в театре «Экспромт».

Мартин Ромберг (род. 1978 г.) — известный норвежский композитор-неоромантик. Автор многочисленных симфонических, хоровых, камерных и фортепианных сочинений.

Основатель и директор музыкального издательства Raven Music Edition.
Генеральный директор музея Нердрум в Ставерне, Норвегия.
Член Норвежского общества композиторов, член Норвежского общества популярных композиторов и член Норвежского общества музыкальных издателей.

2020-2023
Художественный музыкальный руководитель театра «Роузкасл», Осло, Норвегия.
Член попечительского совета Норвежской ассоциации популярных композиторов и член грантового комитета музыкальных издательств.

Мартин Ромберг о себе:
«Подобно Эдварду Григу в свое время, я тоже в молодости отправился в культурный центр нашего континента, чтобы изучать классическую музыку и провёл восемь насыщенных лет в Венском университете музыки и исполнительских искусств с 1997 по 2005 год.

После окончания учёбы я внезапно обрёл чувство предназначения и художественной свободы, отличающееся от современного подхода к реальности. С 2006 года я начал искать универсальное, метафизическое, романтическое, старый утраченный мир буржуазной Европы.

Мои произведения впоследствии были исполнены известными оркестрами по всему миру: во Франции, Норвегии, России, Англии и Германии. Моя оркестровая оратория «Гомериада» получила широкое признание, закрывая 69-й Авиньонский фестиваль исполнительских искусств. В ней проводится параллель между Афинами 2500 лет назад и современностью, тем самым представляя собой своего рода схлопывание исторического времени, которое, как я считаю, является сущностью нашей эпохи.

Родившись в норвежской рабочей семье, я овладел четырьмя языками. Живя и работая между Францией, Норвегией, Англией и Австрией, я стремлюсь сохранить самобытные качества каждой культуры, пытаясь культивировать их элегантность, прозрачность и подлинность в искусстве.»